Яскрава експозиція дарує натхнення в осінню та дощову пору. Фото: НЮ АРТ
Значний розквіт цього жанру в українському мистецтві припадає на початок XX століття, де натюрморт вперше знайшов рівноправність серед інших жанрів живопису.
У столичній галереї «НЮ АРТ» триває мистецький проєкт «У пошуках натхнення», де представлені твори різних поколінь українських митців, зокрема: Карла Звіринського, Сергія Шишка, Романа Сельського, Степана Ярового, Костянтина Ломикіна, Євгена Звездова, Валентина Хруща, Анатолія Сухоруких, а сучасних митців: Ахри Аджинджала, Володимира Багаліки, Наталії Корф-Іванюк та Ігоря Волкова-Ткачинського та інших.
Мистецький ароєкт об’єднав твори митців ХХ століття та наших сучасників. Фото: НЮ АРТ
«Ваза з квітами, тарілка з фруктами, стос книг, улов риби — що у них спільного? Всі ці об’єкти доволі прості та буденні, але у кожного з них є своя цінність варта вашої уваги та пензля художника. Пошук краси та натхнення у буденному житті, об’єктах, що постійно нас оточують — саме цьому присвячена наша виставка „У пошуках натхнення“», — розповідають куратори експозиції в галереї «НЮ АРТ».
На їхню думку, усі автори є різними за манерою виконання, та настроєм, дозволяючи простежити, як розвивався та змінювався цей жанр натюрморту впродовж десятиліть.
В експозиції можна побачити твори корифеїв львівської художньої школи. Фото: НЮ АРТ
«Пройшовши складний еволюційний шлях від XVII століття натюрморт набув символічного змісту, красномовності, відображення думок художника. Водночас він є декоративним жанром, що підвищує емоційну виразність форм, які його оточують. Натюрморти можуть створити настрій, продемонструвати майстерність художника, нагадати про приховану і тимчасову красу життя…», — запевняють куратори проєкту.
Окрасою експозиції є твори корифея львівської художньої школи Романа Сельського (1903-1990), який у своїй творчості майстерно поєднував різноманітні модерністські напрацювання європейського мистецтва, що служили йому імпульсом для створення власного, неповторного стилю. Весь його доробок сповнений експериментами, цікавими композиціями, насиченим колоритом, живими емоціями, неймовірною енергетикою.
Виставка триватиме до 28 листопада. Фото: Тетяна Асадчева
Також на виставці представлені й декілька самобутніх творів талановитого учня митця — Карла Звіринського (1923—1997). Його постать належить до когорти найбільш яскравих творчих особистостей в художньому житті Львова періоду 1940-1980-х років.
Карло Звіринський — один із тих, хто у період тоталітарного режиму в Україні серед неймовірно важких обставин ідеологічного диктату і цензурування творив сучасне національне обличчя нашої мистецької культури. Разом зі своїм вчителем він сформував надзвичайно яскраве, автентичне явище в українському мистецтві, пропонуючи молодим митцям власну систему творчих принципів, яка зуміла дієво протистояти нівелювальним, натуралістичним тенденціям соцреалізму.
Фрагмент експозиції. Фото: Тетяна Асадчева
За свідченням мистецтвознавців, у 1960-х роках завдяки цій школі львівські митці (поруч із прибалтійськими) займали на теренах колишнього радянського союзу найбільш передові, авангардові творчі позиції.
В експозиції також можна побачити яскравий твір «Троянди на столі» харківського художника Степана Ярового (1913-1988), відомого більше завдяки своїм мальовничим пейзажам сонячного Криму. Проєкт «у пошуках натхнення» розкриває іншу, менш відому сторінку його творчості, представляючи його майстерний талант в жанрі натюрморту.
Також експозиція репрезентує творчість відомих представників Одеської художньої школи, зокрема «Натюрморт з білими трояндами та півоніями» Костянтина Ломикіна (1924-1994), «Натюрморт з фіранкою» Валентина Хруща (1943-2005), «Квіти поета» Серафима Чаркіна (1945 р.н.).
Роботи митців сучасності продовжують творчі пошуки у жанрі натюрморту. Фото: Тетяна Асадчева
Креативні пошуки та експерименти у сфері композиції, кольору і форми майстерно демонструють і сучасні українські митці.
Наймолодший учасник виставкового проєкту Ігор Волков-Ткачинський (2000 р.н), який представив в експозиції свою роботу «Натюрморт у жовтно — блакитних тонах».
Молодий художник розповів, що для нього мистецтво — це наука, де кожна робота є своєрідним експериментом.
Робота Ігоря Волкова-Ткачинського. Фото: Тетяна Асадчева
«Мені важливі творчі пошуки своїх методик і розкриття своєї візуальної мови. Найчастіше я користуюся експресивними техніками вираження і в кожну намагаюся вилити певну емоцію і створити атмосферу даного переживання…», — розповів Ігор.
На думку кураторів експозиції, гармонійне поєднання зовсім різних мистецьких композицій дарує естетичне задоволення шанувальникам українського живопису в осінню пору року.
Творчим кредо цього проєкту стала крилата фраза знаменитої британської політичної діячки Маргарет Тетчер (1925-2013): «Навіть під час війни розпускаються квіти».
Виставка натюрморту «У пошуках натхнення»
Коли: до 28 листопада, вт.- пт. 11:00 — 18:00
Де: вулиця Михайла Грушевського, 28/2
Вхід — вільний.
До теми: Коло Овідія: відомий митець представив у столиці самобутню графіку.
Тетяна АСАДЧЕВА, «Вечірній Київ»
Sourse: vechirniy.kyiv.ua
